借势施巧出新感应时代心声

在4月10日至19日岭南会举办的“浙江工艺美术精品展”上，中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目代表性传承人虞金顺带来了他的作品《三阳开泰》。这位“38岁被评为省大师，48岁被评为国大师”的木雕大家，从艺50年来，创作了一千多件作品，获得的国家级奖项数不胜数，但在接受记者的采访时，他对这些耀眼的履历轻描淡写，而是一再强调身担的责任和心中的梦想，那就是不断创新拓展黄杨木雕艺术，同时感应时代的心声，多创作反映现实生活的作品。
　　擅长人物面部表情细腻丰富
　　虞金顺出生在黄杨木雕世家，父亲是著名的黄杨木雕艺术家虞明华，母亲也是一位雕刻能手，经常会把厂里的木雕带回家雕刻。为了减轻母亲的工作量，虞金顺也学起了木雕。15岁后，他进入乐清黄杨木雕厂，成为一名学徒。虞金顺还记得自己的处女作是《逛新城》，天赋初露，不仅获得当时厂里领导的赞扬，很多工作多年的雕刻师也赞叹不止。他如同一块海绵，一刻不停地吸收着艺术养分，美院雕塑的头像、父亲设计的画稿、师傅的木雕成品，都被他一一拿来临摹。“上世纪60年代，学习条件很差，学习资料很少，我父亲经常把自己做的泥稿及一些艺术书刊寄回家，供我自学与临摹。”虞金顺对记者说。在这一时期，他创作了《运动员》、《望丰收》等一批优秀的作品。
　　此后，虞金顺曾入伍参军4年，退伍后又重拾刻刀。部队的生活磨砺了他的意志，改革开放释放了他的创作思维，他的创作欲望喷薄而出，荣誉也接踵而来。“有些作品，像《长眉尊者》，当初我只知道是拿去展览的，活动结束后作品被要求留下来，才知道这件作品被中国工艺美术馆收藏了。”他说。
　　硕果累累来自辛勤的耕耘。虞金顺说，在现在的经济大潮中，艺术家尤其要将心沉淀下来。在许多人眼里，虞金顺是个不善于应酬的人，常常埋首创作室里构思、画稿、琢磨材质。他擅长雕刻人物，古代人物、传说人物、现代人物无不出神入化，比如在创作黄杨木组雕《十大欢喜》时，他就在塑造人物个性上费尽心思，其中分“戏”、“跃”、“逗”、“思”、“酣”、“赏”、“游”、“醒”、“悟”、“欢”10个主题，设计了十个不同形态的弥勒佛；他善于刻画个性张扬的人物，面部表情或喜不自禁，或怒不可遏，或哀不释怀，或乐不可支，人生滋味，尽在其中。如作品《醉翁》，表现一个手系酒葫芦、肩荷一根长长钓竿的老渔翁，其天地只有鱼、酒与自己的乐观、豁达的精神状态跃然而出；他善于借势施巧，巧妙构思，如作品《乐》就巧妙利用了树皮的天然纹路、色泽来刻画布袋和尚的身上袈裟。这件作品于1989年获得中国工艺美术百花奖一等奖，虞金顺回忆创作经历时谈到，当时一位友人不经意在自己家中留下一块木料，他信手把玩时，忽然发现木头上的一道划痕很像一张咧开大笑的嘴，于是就突发奇想构思出了布袋和尚的形象，花了两个晚上一气呵成。
　　突破局限结合根雕拓宽材料
　　黄杨木生长极慢，成材周期长，被国家列为保护树种，主要产地湖北省的神农架已经禁止采伐。现在雕刻用的黄杨木大多从越南等国家进口，迟早这些国家也会采取保护措施，黄杨木终会成为稀缺材料。因此，在创作过程中，虞金顺一直在思考如何突破和拓宽材料的界限，让乐清黄杨木雕的产业可持续发展。由此，他开始创新性地在根艺和阴沉木上传承和发扬黄杨木雕的技艺。
　　早期，虞金顺尝试将黄杨木雕的技术与根雕结合。黄杨木雕有三美，即材质美、形式美、工艺美，而根艺以保留根材的自然形态为主。虞金顺把不事雕刻、呈自然形态的根艺造型称为“写意”，把含有黄杨木雕“工笔”手法的根艺称为“兼工带写”。根艺突破了黄杨木雕选材的局限性，因为根艺的树材相对丰富，而运用黄杨木雕的技术又增加了根艺的特色。
　　近几年，虞金顺在新材料的选择上，又与阴沉木“一见钟情”。“大约七八年前，有人找我做木雕，带来了阴沉木。”他回忆道。阴沉木，也称乌木、碳化木，是古时期大自然的树木被地震、洪水、泥石流等地质灾害埋入江河的河床，在缺氧高压的状态下以及细菌等微生物的作用下，经过数千年甚至上万年的碳化而形成的。“阴沉木比黄杨木硬很多，介于木石之间，而且它有着自己的木纹肌理，所以从雕刻上来说，它更具表现性。”要赋予这些大小形态不一的枯木残根以生命，关键是巧藉天然、因材施艺。比如，刻画李白与杜甫，同为诗人，虞金顺选择了一段弯曲的阴沉木来雕刻李白，保留了原料流畅自然的纹理，形成了仰天放歌的造型，诗仙的豪放飘逸跃然而出；雕刻杜甫时，他则选择了一根上细下粗、深沉厚重的木段，工写相交地刻画出杜甫眉宇间透出的心系苍生的焦虑。“雕刻阴沉木需要更多情感的领悟，所以我需要积累更多的艺术知识。”他说。